Редактирование: Православие

Перейти к навигации Перейти к поиску
Внимание: Вы не вошли в систему. Ваш IP-адрес будет общедоступен, если вы запишете какие-либо изменения. Если вы войдёте или создадите учётную запись, её имя будет использоваться вместо IP-адреса, наряду с другими преимуществами.

Правка может быть отменена. Пожалуйста, просмотрите сравнение версий ниже, чтобы убедиться, что это нужная вам правка, и запишите страницу ниже, чтобы отменить правку.

Текущая версия Ваш текст
Строка 57: Строка 57:
В истории развития православного богослужения условно выделяются: ранний период – I–III века; период с IV до IX–X века; период с IX–X веков до современности.
В истории развития православного богослужения условно выделяются: ранний период – I–III века; период с IV до IX–X века; период с IX–X веков до современности.


Основными источниками о раннехристианском богослужении I–III веков являются [[Новый Завет]], творения отцов и учителей Церкви, литургико-канонические памятники (Апостольское предание, Апостольские постановления, Дидахэ , Дидаскалия святых апостолов и др.). Небольшое количество источников не позволяет получить полное представление о богослужении этого периода. Для него характерно разнообразие богослужебных традиций и календарных систем, при этом затруднительно отделить богослужение восточной части Церкви от богослужения на Западе. Первоначально христиане могли принимать участие в [[иудаизм|иудейском]] храмовом богослужении (до разрушения [[Иерусалимский храм|Иерусалимского храма]] в 70 г.), в связи с этим в православном богослужении существует много заимствований из иудейского богослужения: чтение книг [[Ветхий Завет|Ветхого Завета]], структура молитв, некоторые переосмысленные праздники и [[символ]]ика. В ранний период сформировались чинопоследования основных таинств – Евхаристии, крещения, миропомазания. Был установлен главный праздничный день недели – воскресенье, первый день после субботы, праздничного дня у иудеев. В воскресный день верующие собирались вместе для участия в Евхаристии. Из-за гонений и практического отсутствия храмов богослужения совершались в основном в домах верующих.
Основными источниками о раннехристианском богослужении I–III веков являются [[Новый Завет]], творения отцов и учителей Церкви, литургико-канонические памятники (Апостольское предание, Апостольские постановления, Дидахэ , Дидаскалия святых апостолов и др.). Небольшое количество источников не позволяет получить полное представление о богослужении этого периода. Для него характерно разнообразие богослужебных традиций и календарных систем, при этом затруднительно отделить богослужение восточной части Церкви от богослужения на Западе. Первоначально христиане могли принимать участие в [[иудаизм|иудейском]] храмовом богослужении (до разрушения [[Иерусалимский храм|Иерусалимского храма]] в 70 г.), в связи с этим в православном богослужении существует много заимствований из иудейского богослужения: чтение книг [[Ветхий Завет|Ветхого Завета]], структура молитв, некоторые переосмысленные праздники и символика. В ранний период сформировались чинопоследования основных таинств – Евхаристии, крещения, миропомазания. Был установлен главный праздничный день недели – воскресенье, первый день после субботы, праздничного дня у иудеев. В воскресный день верующие собирались вместе для участия в Евхаристии. Из-за гонений и практического отсутствия храмов богослужения совершались в основном в домах верующих.


Важным рубежом в истории православного богослужения является дарование христианам свободы вероисповедания при императоре [[Константин Великий|Константине Великом]] (306–337). Богослужение стало совершаться в храмах, в связи с чем начали формироваться принципы сакральной архитектуры, развиваться церковное пение, появились специальные облачения для духовенства и т.д. IV–IX вв. характеризуются как время унификации богослужения с частичным сохранением литургического разнообразия, унаследованного от раннего периода.
Важным рубежом в истории православного богослужения является дарование христианам свободы вероисповедания при императоре [[Константин Великий|Константине Великом]] (306–337). Богослужение стало совершаться в храмах, в связи с чем начали формироваться принципы сакральной архитектуры, развиваться церковное пение, появились специальные облачения для духовенства и т.д. IV–IX вв. характеризуются как время унификации богослужения с частичным сохранением литургического разнообразия, унаследованного от раннего периода.
Строка 95: Строка 95:
Художественная традиция православия сформировалась в Византии и получила распространение на всём ареале её культурного влияния, также в Древней Руси. Её периодизация традиционно следует за процессами в художественной культуре Византии с последующим переходом к древнерусским и российским реалиям с выделением периодов поствизантийского и постосманского развития соответствующих регионов.
Художественная традиция православия сформировалась в Византии и получила распространение на всём ареале её культурного влияния, также в Древней Руси. Её периодизация традиционно следует за процессами в художественной культуре Византии с последующим переходом к древнерусским и российским реалиям с выделением периодов поствизантийского и постосманского развития соответствующих регионов.


Архитектура и изобразительное искусство восточнохристианского мира укоренены в раннехристианском художественном опыте, вобравшем многое из античной архитектонической и визуальной культуры, которая, однако, была преломлена сквозь призму ветхозаветного и в особенности евангельского отношения к священным [[символ]]ам, как изобразительным, так и пространственно-архитектоническим. Особое внимание позднеантичной религиозной теории и практики к мистическому опыту богообщения определило специфически восточное понимание священного пространства и образности, тяготеющее к спиритуализации и дематериализации. Христианский Восток испытал на себе также влияния прилегающих регионов Азии с их особой дуалистической религиозностью, что отразилось прежде всего в аскетически-негативном отношении к материальности и телесности, проявляясь в экспрессивно-стилистическом минимализме художественных средств. Тем не менее память о классическом антично-эллинистическом прошлом обусловила постоянное стремление восточнохристианского искусства к эмоционально и чувственно выраженному одухотворению и к дифференцированной формально-стилевой системе (сложный колоризм, утончённая линеарность, светотеневые эффекты и т.п.), а также регулярно повторяющиеся попытки возвращения к античному художественному языку (так называемое Македонское возрождение, так называемое Палеологовское возрождение).
Архитектура и изобразительное искусство восточнохристианского мира укоренены в раннехристианском художественном опыте, вобравшем многое из античной архитектонической и визуальной культуры, которая, однако, была преломлена сквозь призму ветхозаветного и в особенности евангельского отношения к священным символам, как изобразительным, так и пространственно-архитектоническим. Особое внимание позднеантичной религиозной теории и практики к мистическому опыту богообщения определило специфически восточное понимание священного пространства и образности, тяготеющее к спиритуализации и дематериализации. Христианский Восток испытал на себе также влияния прилегающих регионов Азии с их особой дуалистической религиозностью, что отразилось прежде всего в аскетически-негативном отношении к материальности и телесности, проявляясь в экспрессивно-стилистическом минимализме художественных средств. Тем не менее память о классическом антично-эллинистическом прошлом обусловила постоянное стремление восточнохристианского искусства к эмоционально и чувственно выраженному одухотворению и к дифференцированной формально-стилевой системе (сложный колоризм, утончённая линеарность, светотеневые эффекты и т.п.), а также регулярно повторяющиеся попытки возвращения к античному художественному языку (так называемое Македонское возрождение, так называемое Палеологовское возрождение).


Раннехристианский архитектурный опыт построения и оформления литургического пространства, выразившийся в создании и распространении христианского храма базиликального типа, в полной мере был усвоен и православии. Особое распространение получил центрический тип церковного здания, восходящий к раннехристианским постройкам ([[мартирий|мартириям]], баптистериям и т.д.), включая такие почитаемые святыни, как [[Храм Гроба Господня]] в Иерусалиме. Центрический тип рано обрёл [[символ]]ическое обоснование: космологическое (круг как образ совершенного творения-космоса), нумерологическое (октагон как образ «восьмого дня»), литургически-экклезиологическое (центральная вертикальная ось пространства как образ единства земного и небесного состояния Церкви – как знак присутствия Христа посередине церковной общины, совершающей Евхаристию). В эпоху Возрождения на Западе гуманистическая архитектурная теория делала попытки повторно обосновать идеальную форму христианского храма как именно центрического сооружения в контексте ренессансной метафизики и неоплатонического богословия. Для восточнохристианской и особенно русской православной традиции этот опыт стал актуальным в эпоху классицизма. Однако достаточно рано весь [[символ]]изм центрического сооружения вступил в противоречие с традицией продольной ориентации всякого христианского богослужебного пространства, что применительно к восточнохристианской ситуации усугубилось присутствием специфически имперско-обрядового [[символ]]изма.
Раннехристианский архитектурный опыт построения и оформления литургического пространства, выразившийся в создании и распространении христианского храма базиликального типа, в полной мере был усвоен и православии. Особое распространение получил центрический тип церковного здания, восходящий к раннехристианским постройкам ([[мартирий|мартириям]], баптистериям и т.д.), включая такие почитаемые святыни, как [[Храм Гроба Господня]] в Иерусалиме. Центрический тип рано обрёл символическое обоснование: космологическое (круг как образ совершенного творения-космоса), нумерологическое (октагон как образ «восьмого дня»), литургически-экклезиологическое (центральная вертикальная ось пространства как образ единства земного и небесного состояния Церкви – как знак присутствия Христа посередине церковной общины, совершающей Евхаристию). В эпоху Возрождения на Западе гуманистическая архитектурная теория делала попытки повторно обосновать идеальную форму христианского храма как именно центрического сооружения в контексте ренессансной метафизики и неоплатонического богословия. Для восточнохристианской и особенно русской православной традиции этот опыт стал актуальным в эпоху классицизма. Однако достаточно рано весь символизм центрического сооружения вступил в противоречие с традицией продольной ориентации всякого христианского богослужебного пространства, что применительно к восточнохристианской ситуации усугубилось присутствием специфически имперско-обрядового символизма.


Компромиссным решением стал выработанный христианским Востоком тип купольной базилики ([[храм Святой Софии]] в Константинополе). Главным достижение архитектуры христианского Востока – [[крестово-купольная система]] со всеми вариантами её воплощения (храм под тромпами, бесстолпный храм и т. д.). Именно в крестово-купольном храме эстетически, конструктивно и пространственно были решены проблемы синтеза горизонтального и вертикального членения, общей ориентации литургического пространства, соотношения главных и второстепенных компартиментов, организованных вокруг центрального пространства, осенённого куполом и открывающего вид к алтарю. Спецификой храмово-литургической традицией православия следует считать выделение и изоляцию алтарного пространства при помощи перегородок и даже особого сооружения-стены, несущей на себе иконные образы, что в древнерусском зодчестве приобрело формы высокого [[иконостас]]а, наглядно отделяющего алтарную часть со священством от остального пространства с молящимися.
Компромиссным решением стал выработанный христианским Востоком тип купольной базилики ([[храм Святой Софии]] в Константинополе). Главным достижение архитектуры христианского Востока – [[крестово-купольная система]] со всеми вариантами её воплощения (храм под тромпами, бесстолпный храм и т. д.). Именно в крестово-купольном храме эстетически, конструктивно и пространственно были решены проблемы синтеза горизонтального и вертикального членения, общей ориентации литургического пространства, соотношения главных и второстепенных компартиментов, организованных вокруг центрального пространства, осенённого куполом и открывающего вид к алтарю. Спецификой храмово-литургической традицией православия следует считать выделение и изоляцию алтарного пространства при помощи перегородок и даже особого сооружения-стены, несущей на себе иконные образы, что в древнерусском зодчестве приобрело формы высокого [[иконостас]]а, наглядно отделяющего алтарную часть со священством от остального пространства с молящимися.


Богословское обоснование иконопочитания в православии обрело вид законченной системы в VIII-IX веках в связи с иконоборчеством. Постепенно в византийском искусстве был выработан визуально-изобразительный канон, который регламентировал иконографию (с различением исторической, прообразовательной и [[символ]]ической составляющих), правила композиционно-предметных построений, а также стилистику изображений с их подчёркнуто условным декоративизмом (предпочтение цветовых плоскостей и линеарной орнаментальности) и двухмерностью в сочетании с конвенциональными позами и жестами. Однако именно в византийской художественной традиции сохраняются элементы эллинистического иллюзионизма (особенно в колористических построениях и эффектах) в сочетании с признаками условной трёхмерности пространственных построений и некоторыми рудиментами античной эмпирической перспективы.
Богословское обоснование иконопочитания в православии обрело вид законченной системы в VIII-IX веках в связи с иконоборчеством. Постепенно в византийском искусстве был выработан визуально-изобразительный канон, который регламентировал иконографию (с различением исторической, прообразовательной и символической составляющих), правила композиционно-предметных построений, а также стилистику изображений с их подчёркнуто условным декоративизмом (предпочтение цветовых плоскостей и линеарной орнаментальности) и двухмерностью в сочетании с конвенциональными позами и жестами. Однако именно в византийской художественной традиции сохраняются элементы эллинистического иллюзионизма (особенно в колористических построениях и эффектах) в сочетании с признаками условной трёхмерности пространственных построений и некоторыми рудиментами античной эмпирической перспективы.


Монументальная живопись в традиции православия ([[фреска]] и [[мозаика]]) существует в контексте общехрамовой визуально-пространственной среды с её особыми оптическими (световыми), психологическими и отчасти мистически-визионерскими функциями и эффектами, которые переживались участниками богослужения как приобщение к Небесному Иерусалиму. Общая система монументально-изобразительного декора подчинялась единой и сквозной программе распределения сюжетов и сцен визуального повествования, логике как вхождения и приближения к алтарной части («святая святых»), так и восхождения от земных сфер бытия к небесному его измерению (подкупольное пространство).
Монументальная живопись в традиции православия ([[фреска]] и [[мозаика]]) существует в контексте общехрамовой визуально-пространственной среды с её особыми оптическими (световыми), психологическими и отчасти мистически-визионерскими функциями и эффектами, которые переживались участниками богослужения как приобщение к Небесному Иерусалиму. Общая система монументально-изобразительного декора подчинялась единой и сквозной программе распределения сюжетов и сцен визуального повествования, логике как вхождения и приближения к алтарной части («святая святых»), так и восхождения от земных сфер бытия к небесному его измерению (подкупольное пространство).
Строка 111: Строка 111:
== Музыкальная культура ==
== Музыкальная культура ==


Музыка православия ограничивается пением; сигнальные инструменты [[колокол]] и [[било]] служат главным образом для призыва к богослужению. Пение традиционно одноголосное: вокальная [[монодия]] [[символ]]изирует единство молящихся. Музыкальное оформление православного богослужения восходит к византийской традиции. Древнейшие виды культового пения – литургический речитатив (чтение нараспев) и [[псалмодия]]. Богослужение могло включать элементы литургической драмы с пением (чин пещного действа). С IV века получили распространение тропари, в VI-VII веках вытеснившие псалмодию. Начало расцвета византийского гимнотворчества – V-VI века, наиболее известный автор того времени – [[Роман Сладкопевец]], создатель [[кондак]]ов. В VII-VIII веках получил распространение канон, кульминационный период в развитии которого связан с деятельностью святых [[Андрей Критский|Андрея Критского]], Иоанна Дамаскина, [[Косма Майюмский|Космы Майюмского]]. Иоанну Дамаскину, позднее [[Иосифу Гимнографу]] и другим принадлежит большая роль в формировании Октоиха, в котором гимны располагаются в соответствии с системой [[осмогласие|осмогласия]] (см. также [[Глас]]). С IX века важнейшим центром гимнотворчества стал Студийский монастырь. С X века распространилась стихира. Первые сохранившиеся образцы византийской церковной музыки относятся к X веку. Новый подъём православного музыкального искусства в XIV-XV веках связан с деятельностью [[Иоанн Кукузель|Иоанна Кукузеля]].
Музыка православия ограничивается пением; сигнальные инструменты [[колокол]] и [[било]] служат главным образом для призыва к богослужению. Пение традиционно одноголосное: вокальная [[монодия]] символизирует единство молящихся. Музыкальное оформление православного богослужения восходит к византийской традиции. Древнейшие виды культового пения – литургический речитатив (чтение нараспев) и [[псалмодия]]. Богослужение могло включать элементы литургической драмы с пением (чин пещного действа). С IV века получили распространение тропари, в VI-VII веках вытеснившие псалмодию. Начало расцвета византийского гимнотворчества – V-VI века, наиболее известный автор того времени – [[Роман Сладкопевец]], создатель [[кондак]]ов. В VII-VIII веках получил распространение канон, кульминационный период в развитии которого связан с деятельностью святых [[Андрей Критский|Андрея Критского]], Иоанна Дамаскина, [[Косма Майюмский|Космы Майюмского]]. Иоанну Дамаскину, позднее [[Иосифу Гимнографу]] и другим принадлежит большая роль в формировании Октоиха, в котором гимны располагаются в соответствии с системой [[осмогласие|осмогласия]] (см. также [[Глас]]). С IX века важнейшим центром гимнотворчества стал Студийский монастырь. С X века распространилась стихира. Первые сохранившиеся образцы византийской церковной музыки относятся к X веку. Новый подъём православного музыкального искусства в XIV-XV веках связан с деятельностью [[Иоанн Кукузель|Иоанна Кукузеля]].


Музыка [[Русская православная церковь|РПЦ]] унаследовала от Византии систему жанров и состав текстов песнопений, большей частью распевов подчиняется системе осмогласия. В течение XI-XVII веков господствовал [[знаменный распев]] (поныне сохраняется у старообрядцев). В XV-XVI веках (период подъёма древнерусской певческой культуры) в Москве, Новгороде и других городах большую роль стали играть певческие школы, появились большой знаменный распев, [[путевой распев]], [[демественный распев]], а также многоголосное [[строчное пение]]. Известны имена распевщиков XVI века: братья Роговы – Савва и Василий (митрополит Ростовский и Ярославский Варлаам), Иван Нос, [[Фёдор Крестьянин]], Маркелл Безбородый, [[Исайя Лукошко]] и др. В XVII веке возникли новые авторские и местные распевы. С середины XVII века под влиянием украинской и польской культуры распространилось многоголосное партесное пение; среди авторов богослужебных песнопений в этом стиле – В. Титов. Классический тип русского духовного концерта создан во второй половине XVIII века М.С.Березовским и Д.С.Бортнянским. С начала XIX века центром русской духовной музыки стала Придворная певческая капелла, позднее также [[Синодальное училище церковного пения]] в Москве. В XIX веке многочисленные духовные концерты, служебные песнопения и обработки (гармонизации) древнерусских распевов создали А.Ф.Львов, Г.Я.Ломакин , П.И.Турчанинов и др., музыкальные композиции для Церкви принадлежат также М.И.Глинке, М.А.Балакиреву, Н.А.Римскому-Корсакову, А.К.Лядову, А.С.Аренскому и многим другим крупным композиторам. «Литургия Иоанна Златоуста» и «Всенощное бдение» П.И.Чайковского – первые в русской церковной музыке монументальные циклы, отличающиеся единством стиля. В конце XIX – начале XX веков в творчестве А.Д.Кастальского, П.Г.Чеснокова, А.В.Никольского, А.Т.Гречанинова, М.М.Ипполитова-Иванова, В.И.Ребикова, Н.Н.Черепнина проявились новые принципы обработки старинных распевов: их сочинения приобрели черты, близкие русскому народному многоголосию. Вершина развития русской церковной музыки – «Всенощное бдение» С.В.Рахманинова. Развитие церковно-певческого искусства России было прервано Октябрьской революцией 1917 года, его традиции продолжались русскими музыкантами в эмиграции. Возрождение церковной музыки в России (в том числе монодии в ряде храмов и монастырей РПЦ) – характерная примета культуры конца XX – начала XXI веков. Самостоятельная ветвь русской православной культуры – искусство [[колокольные звоны|колокольных звонов]].
Музыка [[Русская православная церковь|РПЦ]] унаследовала от Византии систему жанров и состав текстов песнопений, большей частью распевов подчиняется системе осмогласия. В течение XI-XVII веков господствовал [[знаменный распев]] (поныне сохраняется у старообрядцев). В XV-XVI веках (период подъёма древнерусской певческой культуры) в Москве, Новгороде и других городах большую роль стали играть певческие школы, появились большой знаменный распев, [[путевой распев]], [[демественный распев]], а также многоголосное [[строчное пение]]. Известны имена распевщиков XVI века: братья Роговы – Савва и Василий (митрополит Ростовский и Ярославский Варлаам), Иван Нос, [[Фёдор Крестьянин]], Маркелл Безбородый, [[Исайя Лукошко]] и др. В XVII веке возникли новые авторские и местные распевы. С середины XVII века под влиянием украинской и польской культуры распространилось многоголосное партесное пение; среди авторов богослужебных песнопений в этом стиле – В. Титов. Классический тип русского духовного концерта создан во второй половине XVIII века М.С.Березовским и Д.С.Бортнянским. С начала XIX века центром русской духовной музыки стала Придворная певческая капелла, позднее также [[Синодальное училище церковного пения]] в Москве. В XIX веке многочисленные духовные концерты, служебные песнопения и обработки (гармонизации) древнерусских распевов создали А.Ф.Львов, Г.Я.Ломакин , П.И.Турчанинов и др., музыкальные композиции для Церкви принадлежат также М.И.Глинке, М.А.Балакиреву, Н.А.Римскому-Корсакову, А.К.Лядову, А.С.Аренскому и многим другим крупным композиторам. «Литургия Иоанна Златоуста» и «Всенощное бдение» П.И.Чайковского – первые в русской церковной музыке монументальные циклы, отличающиеся единством стиля. В конце XIX – начале XX веков в творчестве А.Д.Кастальского, П.Г.Чеснокова, А.В.Никольского, А.Т.Гречанинова, М.М.Ипполитова-Иванова, В.И.Ребикова, Н.Н.Черепнина проявились новые принципы обработки старинных распевов: их сочинения приобрели черты, близкие русскому народному многоголосию. Вершина развития русской церковной музыки – «Всенощное бдение» С.В.Рахманинова. Развитие церковно-певческого искусства России было прервано Октябрьской революцией 1917 года, его традиции продолжались русскими музыкантами в эмиграции. Возрождение церковной музыки в России (в том числе монодии в ряде храмов и монастырей РПЦ) – характерная примета культуры конца XX – начала XXI веков. Самостоятельная ветвь русской православной культуры – искусство [[колокольные звоны|колокольных звонов]].
Строка 177: Строка 177:
<references />
<references />
[[Категория:Э]]
[[Категория:Э]]
[[Категория:Ревизия 2019.11.09]]
[[Категория:Ревизия 2019.05.11]]
Пожалуйста, учтите, что любой ваш вклад в проект «Altermed Wiki» может быть отредактирован или удалён другими участниками. Если вы не хотите, чтобы кто-либо изменял ваши тексты, не помещайте их сюда.
Вы также подтверждаете, что являетесь автором вносимых дополнений, или скопировали их из источника, допускающего свободное распространение и изменение своего содержимого (см. Amwiki:Авторские права). НЕ РАЗМЕЩАЙТЕ БЕЗ РАЗРЕШЕНИЯ ОХРАНЯЕМЫЕ АВТОРСКИМ ПРАВОМ МАТЕРИАЛЫ!


Быстрая вставка: «» „“ | {{}} [[]] [] [[|]] {{|}} {{подст:}} <br> &nbsp; #REDIRECT [[]] [[Категория:]] {{DEFAULTSORT:}} [[Участник:]] {{u|}} {{ping|}} {{D-|}} [[d:|]] ~~~~

__NOTOC__ __TOC__ __FORCETOC__   [[ ()|]] [[ (фильм)|]] {{commonscat|}} [[wikt:]] [[Special:Diff/|]] [[Special:Permalink/|]] [[Special:Contributions/]]

Теги: <></> <!-- --> <blockquote></blockquote> <center></center> <code></code> <code><nowiki></nowiki></code> <gallery></gallery> <includeonly></includeonly> <math></math> <noinclude></noinclude> <nowiki></nowiki> <onlyinclude></onlyinclude> <poem></poem> <pre></pre> <s></s> <small></small> <syntaxhighlight lang=""></syntaxhighlight> <sub></sub> <sup></sup>

Разделы: == ==   === ===   === Итог ===  {{подст:Служебные разделы}}   == См. также ==   == Примечания == {{примечания}}  == Литература ==   == Ссылки ==

Шаблоны: {{tl|}} {{cl|}} {{clear}} {{lang-en|}} {{ref-en}} {{s|}} {{неоднозначность}} {{викифицировать}} {{переработать}} {{достоверность}} {{rq|}} {{div col}}{{div col end}} {{нет иллюстраций}} {{нарушение авторских прав|url=}} {{подст:L}} {{подст:предложение к удалению}} {{подст:короткая статья}} {{подст:перелить|}} {{закрыто}}{{закрыто-конец}} {{начало цитаты}}{{конец цитаты|источник=}} {{перенесено с||~~~~}} {{перенесено на||~~~~}} {{hello}}~~~~

Источники: <ref></ref> <ref name=""></ref> <ref name="" /> {{ref+||group=""}} {{подст:АИ}} {{подст:АИ2|}} {{подст:не АИ}} {{подст:отсутствие источников}} {{подст:отсутствие источников в разделе}} {{нет в источнике}}

Символы: ~ # @ § · ¡ ¿ \ ½ ¼ ¾ ± × ÷ ° ^ ¹ ² ³ £ ¥ $ ¢ © ® {{подст:ударение}}

Греческий алфавит: Α α Β β Γ γ Δ δ Ε ε Ζ ζ Η η Θ θ Ι Ϊ ι ϊ Κ κ Λ λ Μ μ Ν ν Ξ ξ Ο ο Π π Ρ ρ Σ σ ς Τ τ Υ Ϋ υ ϋ Φ φ Χ χ Ψ ψ Ω ω

Не копируйте тексты с других сайтов (исключения). Материалы, нарушающие авторские права, будут удалены. Убедитесь, что ваши правки основаны на данных, поддающихся проверке, и ссылайтесь на источники. Правьте смело, но для тестирования, пожалуйста, используйте «песочницу».